岩彩画家莲羊：光影碰撞追寻岩彩绘画之路

所属课程：《中西文化比较》

案例简介：

青年艺术家莲羊用岩彩技法创作了一幅当代国风仕女群像——《会向瑶台月下逢》，该作品总长2米，高1米，耗时近三个月。在视频平台上，莲羊用12分54秒的纪录片展现了自己的创作初衷和绘制过程，截至2021年11月21日，视频播放量已达620.9万。

案例内容：

岩彩是一种用矿石为颜料来创作的艺术。青金石、蓝铜矿、孔雀石、绿松石……将这些天然矿石研磨、层层叠加，厚薄对比的节奏感产生熠熠闪光的折射效果。而敦煌壁画，是中国岩彩画的集大成者。

四川青年艺术家莲羊，将岩彩画传统的技法加入现代语言，实现了传承基础上的再创新。2021年10月1日，莲羊的新作《会向瑶台月下逢》终于亮相，她用岩彩技法创作了一幅当代国风仕女群像，总长2米，高1米，耗时近三个月。在视频平台上，莲羊用12分54秒的纪录片展现了自己的创作初衷和绘制过程，截至11月21日，视频播放量已达620.9万。

岩彩绘画技艺起源于中国，是典型的东方绘画艺术，具有饱满的东方审美内涵，在唐代达到鼎盛期，敦煌与许多寺庙里大多都是岩彩壁画。宋代水墨画兴起后岩彩逐渐没落。后来，岩彩随着佛教绘画传入日本，对日本艺术产生了深远影响。而许多当代中国人却不再了解它。从第一次接触到岩彩画起，莲羊便一发不可收拾。她背上行囊，一个人到青藏高原去看壁画。

在莲羊28岁那年，她毅然决定从零开始，东渡日本系统学习岩彩画。随着慢慢熟悉和适应，莲羊发现很多美术留学生毕业后，大多数都去打工或当培训班老师，想要打入日本的主流市场，难度很大。为了给美术留学生一个交流沟通和作品展示、销售的平台，莲羊一边备考日本多摩美术大学、一边和中国的藏家在东京开了一间画廊，不仅为中国留学生做展览，还把中、日艺术家凑在一起做国际联展。直到现在，这间画廊还依然在正常运营。

莲羊开始尝试用传统的技法、现代的语言创作一张全新的国风仕女群像——《会向瑶台月下逢》，作品总长2米，高1米，耗时近三个月。这也是莲羊接触岩彩画至今，耗时最长、最难攻克的一幅作品。“创作的初衷，是希望让大家觉得，汉服平日里也是可以自由穿着的。”莲羊在谈到创作初衷时表示。

在画中，一群身着汉服的女子，或书写、或摇扇、或挑灯、或逗猫、或发呆……背驮江山、龇牙咧嘴的两只巨鲲嬉戏遨游，配以鸾、凤、鹤、猫、鹅、蜻蜓、蝴蝶等动物，紫藤、松、竹穿插其中，还有隐藏在少女头饰里的飞天、挑衅大猫的小青龙……“这么多元素，衣服的颜色也特别俏皮和花哨，要让整幅画华而不浮、艳而不俗，并不是一件容易事。”莲羊说。

为了让画面更加立体、更有厚度，莲羊在完成拓稿之后，运用了岩彩画、同时也是壁画常用的技法之一——沥粉。沥粉的材料一般会使用贝壳研磨的蛤粉，而这一次，莲羊用的是细砂、三氧化二铁粉、纯铁粉混合。在绘制过程中，莲羊还用到了水晶、雌黄、电气石、红碧玺、金箔、银箔等材料。经过72个日夜的打磨，莲羊终于在2021年10月1日完成了这幅当代国风仕女群像。汲取自然精华的矿石，在与光影碰撞时产生折射效果，独具魅力。

由于作品面积太大，摄影团队在影棚足足拍了三个多小时。2021年10月10日，莲羊将作品绘制过程以纪录片的形式发布在视频平台，播放量在4天之内突破百万。

资料来源：

https://sichuan.scol.com.cn/ggxw/202111/58346822.html。